随着“共筑艺术之巢”项目的影响力日益扩大，小孙女和李明开始思考如何将公益艺术事业推向更高的层次，实现更广泛的社会价值。他们意识到，仅仅依靠现有的模式和资源是远远不够的，必须寻求新的突破和创新。

在一次偶然的机会中，小孙女参加了一个国际艺术教育研讨会。在会上，她结识了一位来自欧洲的艺术教育专家，名叫安东尼。安东尼向小孙女介绍了一种将艺术与科技相结合的全新教育模式，通过虚拟现实、增强现实等技术手段，为孩子们创造更加沉浸式的艺术体验。

“这种模式能够打破时间和空间的限制，让孩子们仿佛置身于艺术的历史长河中，与大师们进行对话。”安东尼兴奋地说道。

小孙女被这个想法深深吸引，她立刻意识到这可能是项目发展的一个新方向。回到国内后，她与李明分享了这个想法，并决定邀请安东尼来国内进行指导。

安东尼的到来为项目团队带来了全新的思路和技术。他们开始尝试开发基于虚拟现实和增强现实的艺术课程，让孩子们能够身临其境地欣赏古代的艺术珍品、参与艺术创作的过程。

“哇，我好像真的在和达芬奇一起画画！”一个孩子在体验了虚拟现实课程后惊叹道。

然而，新技术的引入并非一帆风顺。技术设备的高昂成本、课程内容的研发难度以及教师们对新技术的适应问题都成为了前进道路上的障碍。

“这设备太贵了，我们的预算根本承受不了。”负责财务的小张皱着眉头说道。

“而且老师们对这些新技术不太熟悉，培训起来也很困难。”教学主管小李也提出了自己的担忧。

面对这些问题，小孙女和李明决定一方面寻找更多的资金支持，另一方面加强团队的技术培训。他们积极与一些科技企业合作，争取到了部分设备的捐赠和技术支持。同时，组织教师们参加各种培训课程和研讨会，提升他们的技术应用能力。

在解决技术问题的同时，小孙女和李明还关注到了艺术教育与其他学科的融合。他们认为，艺术不仅仅是一门独立的学科，还可以与语文、数学、科学等学科相互渗透，培养孩子们的综合素养。

“比如，我们可以通过绘画来表达数学中的几何概念，或者用音乐来讲述历史故事。”李明在团队会议上提出了自己的想法。

于是，项目团队开始与学校的其他学科教师合作，共同开发跨学科的艺术课程。在一堂名为“艺术与科学的奇妙之旅”的课程中，孩子们通过制作科学实验的模型，并为其进行艺术装饰，不仅加深了对科学原理的理解，还发挥了自己的创意和想象力。

“原来科学也可以这么有趣，这么美！”一个孩子兴奋地说道。