虽然说古典音乐的结构更为繁琐，如果在视觉上侧重太多，会分散观众的注意力，反而本末倒置，凸显不出作品本身。

但还是那句话。

凡事需要一个“度”。

哪怕不一定配上3d，cg

但一些较为隐晦的灯光效果变化，就不会那么分散人的注意力！

来自灯光上的一些相应暗示是绝对没问题的。

陈浩开始写着自己相关的心得。

但看在工作人员眼中有点古怪。

墨迹了半天，工作人员终于犹豫的开口了

“那你为什么不直接去问杰哥啊？”

“”

陈浩愣住了。

整个画面，就定格了。

非常的尴尬。

“？”

“卧槽？”

陈浩惊呆了。

对啊！卧槽！

我为什么要在这自己研究自己学习呢？！

那特么出题的就在旁边，抄答桉它不香吗？！

“对啊，我直接问他不就好了？”

陈浩揉了揉脑壳。

“还写，写个屁了我，我傻了b。”

于是，陈浩便赶紧找上李少杰。

看的工作人员是一愣一愣的。

“我说，老李啊。”

“嗯？”

看到陈浩走来，李少杰应了一声。

“啥事儿？”

“嗯就想问问你对这个舞台设计，还有这个视觉影响，有个什么看法。”

陈浩沉吟片刻，详细的说出了自己的想法与担忧。是的。

就是“过度的舞台特效是否会过于吸引观众注意力，以至于观众忽略的音乐本身”这个论题。

无疑，如果改变一些视觉体验，可以增加整个节目的演出效果，自然是好事。

但如果太喧宾夺主，还是不好。

所以，陈浩打算和李少杰仔细的讨论讨论这个“度”的问题。

实话实说，陈浩甚至觉得这种辩题都可以写论文了。

“我觉得还是要看侧重吧。”

李少杰皱眉思索了片刻。

“我个人是感觉，严肃音乐是要走出去与民同乐的，但如果生硬的搬出特别妙的严肃音乐，强迫人以最艺术的质感去欣赏，真的没必要。”

“之所以要往影视剧，游戏相关领域发展，实际上就是因为这些领域更好玩，我觉得你这个思路角度不太对。”

“嗯？说来听听？”

陈浩眉毛挑挑。

李少杰说自己思路不太对，陈浩并没有感觉半分的冒犯。

反而有些兴奋。

或许，李少杰真的是看到了自己看不到的视觉盲点。

“对啊，其实你的问题很难办，但很简单。”

李少杰呵呵一笑。

“不要以你创作者，表演者，艺术家的身份去看节目，而是以一个没有受过音乐，或是艺术培训的观众去思考节目效果。”

“你要想的不是如何在保留音乐存在感的基础之上，去调整视觉啊。”

“而是要让这个节目的整体，无论是音乐也好，视觉也罢，都要能够刺激观众，在这个基础之上，再去试图提升音乐本身的存在感。”

“原来是这样！”

陈浩眼前一亮，马上就懂了！

“果然，是一直以来的演出与学习的东西形成了习惯，在娱乐化这方面确实少了点脑筋啊。”

“哈哈，我之前也是。”

李少杰笑着摇了摇头。

“实际上，想要既有商业性，又有艺术性说起来很难，但内容上无非就是一个体验感问题，一味的向后看，那进步是真的有限。”

“现代科技发展可以制造出更多的音色，比如电子音效啊之类的，其实，完全没必要因为那些音色被其他音乐风格用了，就排斥，就不愿意运用在严肃音乐中。”

“嗯嗯，说的对。”

陈浩也不住的点着头。

两人一边聊着，一边向外走。

沿途上，倒是见到了不少的参演人员。

一开始，还有人想打招呼混脸熟，但听着两人聊起了天书一般的东西，也一脸懵的没敢打扰，到最后，也没什么人主动上前来。

讲真，不是李少杰故意要搞排场的。