或许，是音乐之中表现的品德，是那种大爱的美。

或许，更是一种神圣感与祝福感的美，是一种用最简单的音符，勾勒着最华丽的幸福。

或许，更是音乐之中蕴含的感动，是一种华丽的美好。

他的作品，似乎简单在音符，简单在技巧。

却华丽在内在。

是巴洛克，但却并不如何同于巴洛克。

那畸形的珍珠，从外表看上去并不如何华丽。

但轻轻扫去尘埃，却华丽的光华万丈。

那是一种真正的典雅，那是一种真正的高贵。

典雅在细腻的音符，勾勒出梦幻旋律。

高贵在音乐的深层，蕴含着美好品德。

当音乐结束时，那种温柔的感觉依然未散。

而观众们，也并没有急切的进行鼓掌。

仿佛这个时候，发出任何一点声音，都像是在犯罪。

李少杰微闭着眼睛，双手随着音乐的结束，轻柔的缓缓落下，旋即停住不动。

而乐团的乐手们也是如此。

弦乐，管乐。

手指甚至已然停留在把位上。

弓子也留在琴弦。

整个会场的时间，仿佛都停滞了下来。

在匆忙的世界，偶尔停下片刻的脚步，去感受这种神圣与宁静。

没有人愿意打扰。

轻轻的，李少杰放下指挥棒。

转过身，优雅的鞠了一躬。

而此时，掌声才仿佛那音乐一般，弱弱的响起，然后缓缓的抬升。

并没有多么嘹亮，而是同音乐一般，舒缓且温暖。

宁静的掌声。

观众们的这一幕反应，即使放在整个音乐史，或许也绝对能排得上名场面。

那是一位音乐家，用音乐来和观众们，做心灵上的沟通。

音乐是抽象的。

无言，无意。

但此时，台下的观众们却感觉，这首作品，说了很多，歌唱了很多。

每一个人都仿佛受到了不同的安抚。

心灵也都受到了不同的净化。

并没有那么大的情绪波动，更没有强烈的情感。

一切，都只仿佛是一位慈祥的老者，见惯了世间的丑恶，却依然相信善良，传播美好。

慈祥的老者，正听着人们的倾诉，为人们带去宽慰。

宁静如水，平淡的思绪在无限广阔的空间延伸。

音乐似乎本来就该是这样。

当回过神来，轻轻鼓起柔和掌声的音乐家们，恍若隔世。

这便是李少杰音乐内蕴含的哲学与思绪么？

那种令人难以用语言描述的质感，浸透人心，仿佛能感染一切一般。

这种境界，简直令人可望而不可及。

掌声缓缓减弱。

没人说话，没人敢说话。

仿佛一开口，就会破坏这种神圣且唯美的意境一般。

就仿佛于温暖的日光之下沐浴光明一般，希望这光明，能在自己的身上，再多停留片刻。

此时，很多观众的内心，甚至感到了荣幸。

能够在此，见证这样的一部作品。

隐隐之中，总有人感觉。

这一刻，似乎会刻入音乐的历史，留下美好的故事，向后代传唱一般。

这是音乐家表达一种大爱之美，深邃低沉的华丽。

而台下的观众，也感受到了这种感觉，并且给予了作曲家心灵沟通之上的回应。

掌声落幕，李少杰退场，而颁奖典礼也即将结束。

可这个时候，却不知道为什么，没有人再在口中提到李少杰。

仿佛他从未来过一般。

但观众们仍然悸动的内心却诉说着作品带来的震撼。

仿佛就连开口称赞，都有些唐突，是亵渎了这一份神圣高尚的美。

只有看向李少杰的目光，充满了一种敬意。

这一部作品，是从灵魂的深处，征服了这群听众。

这种玄妙的氛围，让所有的听众都为之迷恋。

.......

.......

只有组委会麻了。

好家伙！

你踏马弄出这东西，这境界，这氛围。

我这晚会咋收尾啊？！卧槽！！！

－－－－－－题外话－－－－－－

《g弦》实际上一开始和g弦没啥关系。

只是后来有个叫威廉密的小提琴家，将其改编成了钢琴伴奏的小提琴独奏曲，因为主奏小提琴必须在g弦（四弦，最左边最粗的那根）得名而来，关于巴赫被人设计然后用g弦演出的传说，讲道理，那是传说，属于是网文作者的爽文套路了，这玩意就别到处说了，不是真的。

而这里写的是管弦乐合奏，所以不太适合使用大众常用名《g弦上的咏叹调》，算是奇奇怪怪的严谨了一把？

就好像“拉三”，全程是“拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲”，你要抄歌的话，起码得叫“李三”吧、、、

至于宗教音乐......

剑仙其实非常反感圣经系列的一切宗教，甚至于圣经很多内容都特别有犹太人自私的强盗逻辑。

但还是那句话，宗教如何，大家都懂，但宗教是哲学的延伸，很多哲学本意就是探索真理，劝人向善。

我不是很想表达特别二极管的言论。

任何宗教的思想，也多多少少的确实有其可取之处，而且音乐本就被宗教影响极深，很难彻底抛开。

虽然可取之处不多........

欣赏音乐不要带偏见，而且，音乐描述的更像是一种纯善的美。