首先，是开局的三四秒左右。

进入游戏，基地血池中尚未出现玩家控制的英雄。

直到开局四秒的时候，英雄开始降临在峡谷之中。

而降临后的英雄，会说一些台词，并且被蓝色光幕困在血池中，这个光幕的消失时间，也就是说，英雄可以走出血泉自由活动的时间，是十五秒。

所以，音乐前期的铺垫，就应该按照这种时间划分的节点，去对编曲进行一个思路上的构造。

因为出了血池后有加速，英雄可以非常快速的到达线上或者野区与对方交接的河道。

如果双方都很具有攻击性的话，差不多30秒左右的时间就可以与对方的英雄见面。

甚至足以短兵相接。

而也差不多就是这个时候，游戏开始的第35秒。

会有一道语音提示。

【敌人还有三十秒到达战场】

【碾碎他们！】

这里，非常适合做一些情感上的波澜或是递进。

不仅符合皮肤故事背景，还可以让对局开始，玩家的内心能够有一个兴奋度。

直到1分05秒的时候，基地开始出兵，并且伴随语音提示。

【全军出击！】

这个时候，如果不打一级团的话，可以让音乐开始从高潮点开始回降。

而如果打的话，基本是已经见血死人了，悲伤一点完全没问题，甚至神TM符合这次星之守护者曝光出来的剧情内容，完美适配。

而第一波兵到达线上的时间，是1分25秒。

这个时候，更多的人是选择专注于游戏，这种特殊的BGM搭配便可以停止了。

当然，回城的音乐音效也不能忘记。

八秒。

李少杰统计出了这些数字后。

仔细的开始思索节奏的分布。

开局的四秒......

刚好四个四连音。

一拍一秒，上去四个十六分音符的四连音，如果以钢琴高音区演奏的话，是非常符合“星光”这一意象的。

而随着前奏的开始过度，英雄降临的时候，就可以开始加入和声了。

然后开始丰富编曲的思维，弦乐，低音，以及其他高音和弦，全都可以逐步堆积。

堆积到什么时候呢？

大概是在十五秒之后，英雄可以出血池的时候，要产生一种质变。

李少杰仔细的想了想，便在乐谱里大致写下了两个字的安排。

人声。

什么声音，可以让人想到“星光”呢？

钢琴高音区就很合适。

或者针对钢琴高音区音色做出一些现代化的修改。

那么，什么声音最可以为“星光”这个意象来加一层“空旷宇宙”的色彩呢？

那边是加入的低音。

而主角开始登场之际，在无边的宇宙星光之中，什么能最好的递进这种“星之守护者”的质感呢？

那就是人声吟唱！

而且，最好还是要女声的吟唱。

而此时，对之前作为前奏主角的钢琴“星光”之声，就可以开始做澹化处理了。

开始变为衬托星光守护者的星光。

而这个女声吟唱，一定要在三十秒的时候过渡抬升到一种层次。

但不能爆发，而要有种蓄势待发的感觉。

便于开始干架。

并且配合游戏语音。

【敌人还有三十秒到达战场！】

【碾碎他们！】

但三十五秒到四十秒这段时间，语音提示的时候，选用半终止留下一点悬念，无疑是最好的选择。

而四十秒到一分这之间，为了给1分05的“全军出击”制造气势，一定要在这段里面达成音乐高潮的一个节点。

这段之后，便是开始营造孤独与悲伤感，并且将音乐的情绪波澜开始慢慢降低。

而回城音效的这八秒，需要选择结尾的一个乐句。

这对整体节奏感要求极其严格。

便是基于这些细致的考虑。

李少杰仅仅只用了一个下午，便已经将这段音乐的整体框架做好！

接下来，便是正式的制作！