因为那个时候的郑一墨已经清楚明了自己喜欢沈烟这个男人的事实，而沈烟却还没有遇到尚赤。

钱以柯对郑一墨说：“那是你想得到却永远得不到的人。”

郑一墨看向沈烟那一瞬间的眼神儿，用钱以柯的话来说“惊为天人”，更让后来的粉丝们吹出了神格，什么“充满了灵气，浑似天授的演技”，就差把郑一墨吹成天降紫薇，神仙托生了。

殊不知都是他真情实感而已。

而后郑一墨就凭借这部戏斩获了他演员生涯中的第一个奖项——最佳男主角。

刘白斜倚在沙发上，脸上是巨大屏幕投来的反光，看得入神。

整个片子就好像是一部缓慢而梦幻的抒情诗，讲的是三个年轻人的感情线纠纠缠缠在了一起，似乎是打了死结，怎么也解不开的感情故事。

数见不鲜的三角恋。

而且刚出道的郑一墨演技当然是比较青涩的，不过好在他与戏中的人物有足够的共鸣，感情真实丰沛，眼神儿里有戏，钱以柯又是个足够优秀的导演，将这堆冗长的毫无起伏的内心文戏拍的细水长流，却又揪人心肺，好像是一把小号的矬子，在观众的心上慢慢的磨，一丝丝的钝痛让好多人都在这三个青年演员的身上看到了自己。

屏幕里一片即将西沉的日光下，课桌上红的好似鲜血一般写着“同性恋去死”、“恶心”之类的潦草字迹。

郑一墨黑发白衬衫，赤着脚站在窗台边上，身后是挣扎着的最后一丝光线，面前是教室里暧昧不明的黑暗，他似乎是面无表情的，却又是带着情绪的，嘴角残留着固执，他缓缓向天花板看了一眼，瞳孔是墨黑的，像是空无一物，而后身体后仰，慢慢向窗外倒去。

世界逐渐变得迷幻，进入一种似梦非梦的状态。

镜头切换到郑一墨脸部的大特写，刘白清晰地看到他的情绪在下坠的过程中缓慢的变化，愤怒固执而又灰暗的青春在离他而去，他最终也没有与现实达成和解，他睁大的双眼里露出一瞬胜者的光芒，而后又慢慢的闭上，嘴角挽起一个浅笑，结束了坠落的过程。

电影结束，黑底白字的演员表打在屏幕上，刘白看着郑一墨的名字好半天才回过神儿来，他实在无法把戏里那个迷茫又绝望还带着敏感的少年跟那个，光着膀子只穿内裤，浑身上下精神抖擞搂着他索吻的男人联系在一起。

然后刘白的手机又震了。

他再次看到郑一墨发来的消息。

郑一墨：在？

第11章 chapter 11

刘白又看了一眼屏幕上那个仿佛带着青草味道的少年，又看了一眼连着发了三次“在？”的郑一墨，实在无法理解这几年的时光都对他做了什么。

刘白不想搭理他，站起身又在一打的作品里点点，抽出了昨天看到的那部《诛心》。

这是一部有点儿肖似□□十年代警匪港台片儿风格的戏。

郑一墨在这部戏里倒是演了个与刘白印象中很贴合的角色，一个硬汉形象的黑警。

黑白通吃，亦正亦邪，在善与恶的天平不断来回倾斜的最后，他最终选择了正义，救了卧底，牺牲了自己。

而且让刘白再一次选中这部戏的原因除了是郑一墨第二次获奖的作品外，这还是他与沈烟的一次对手戏。

沈烟就是那个被救了的卧底。

海报上的两个人，投过同一扇窗子的不同位置露出脸来，郑一墨身着警服，形容较好神色温厚，身后却是泼墨似的黑，而沈烟穿的吊儿郎当，眼角眉梢带着戏谑，身后烈日直射，透出一大片的白光。

人物关系简洁明了，一看便知。

虽然超越不了带着情怀滤镜的那个年代的警匪片儿，但两个人的演技都很不错。

沈烟这个人虽然“娘娘们们”了点儿，但是演起戏来，却找不到现实中的一丝痕迹，而这个时候的郑大影帝已经不是当初那个演技青涩全靠感情发挥的少年了，他气场强大，人物的心理拿捏得很到位，心态变化也十分自然，举手投足之间很容易就会让人不自觉的信服感。

挑不出毛病。

是称得上影帝的演技。

只不过不知是郑一墨没能意识到还是办不到，他看沈烟的眼神儿底总带着很难察觉的情意，观众可能会被台词、画面、剧情以及演员的肢体动作面部表情所吸引，而不会全神贯注地去注意一个演员是否全程演技在线，更何况他们没有这么近距离地与郑一墨在一起相处过。

当然是很难察觉出来。