彩塑泥人的造型完成后，放在阴凉处放置三个月自然风干。

之后，用700度的高温烧制，打磨修补裂缝，这一过程又要历经半个年头。

最后，再用天然矿物颜料上色。

陷入传承之中，沉浸式体验的快乐，陈文哲再一次享受到了。

这一次，他就是在不停的捏泥人，这跟他的创作还是不同的。

如果说陈文哲之前的作品是超凡脱俗，是高大上，是极致的上层。

那么泥人张捏的就不是泥巴，而是捏的寻常生活的烟火气！

陈文哲追求的是高大上的官窑技术、官窑瓷器，泥人张追求的就是市井小人物。

泥人张彩塑生于市井，所以，多以寻常百姓的生活百态为题材。

他的作品，精致中带着独有的烟火气。

泥塑的面部，都有真人作为参考。

要是去津城的世家展馆转一圈，说不定就认出了楼下煎饼摊的王大爷。

等他回过神来，可以被吸收的技术，已经全部吸收完成。

之所以这么快，肯定是因为他现在的技术，已经全面达到大师级。

跟这一次得到的传承，技术水平差不多。

大师和大师之间，互相学习的话，其实也只是一句话的事情。

更何况，陈文哲还沉浸进去，亲自动手做了不少泥人。

此时，他再看羲之爱鹅，就已经很明白，那鹅怎么捏制，用的什么泥，这些泥采自哪里最好，怎么炼制，添加什么东西，怎么陈腐。

对，这种泥，也需要陈腐。

只有陈腐三年之后，在入窑烧制，这时烧制出来的泥人，上彩重烧，才能流芳百世。

这件羲之爱鹅，虽然不是泥人张的作品，但也是他一个儿子的作品，手艺不错。

只不过，这一件应该是二代传人的少年之作，所以手艺还有点潮，要不然也不会流落到外面。

通过这一件作品，陈文哲还看到了其他一些有意思的画面。

泥人张世代都有好的传人，而且都创作了不少反映现实题材的泥塑，他们将随处可见的生活场景，凝固于一件件作品之中。