后来,有了宋代的钧红瓷。

明清时期的祭红、郎红、胭脂红、豇豆红、珊瑚红等红色釉瓷。

尽管这些红色釉瓷的色泽也并非真正的大红，可就因为那一份“红”,使得烧制工艺要求极高。

因为那一份“红”得来不易,这些陶瓷也就成为皇室内廷和历代国内外收藏家追求的珍品。

因为那一份“红”难成，陶瓷界常诉“十窑九不成”、“千窑难得一品”的苦衷。

民间至今还流传着，“陶女浴火炼红瓷”的悲壮故事。

而对于“大红”的追求，近现代西方各国也竞相投入巨资，可研制工作至今没有实质性的突破。

因为釉下彩瓷器要求一定的白度、硬度和透明度，要在1300c的高温下才能烧成。

而促成陶瓷上大红色的釉料，在温度升至800c这个临界点时，“红颜”完全褪尽。

这根烧制釉里红瓷器是一样的，铜元素呈色温度是八百度，在高就会挥发掉。

而烧制瓷器的烧成温度，却是需要一千两百度到一千三白度，这就是矛盾。

而在这里，烧成中华红釉色的难度，比釉里红还要更上一层。

此时，需要的是大红，不是什么红都可以的。

所以说，一片“中华红”的的问世，引起了“当惊世界殊”。

陶瓷也从此有了大红，而且是釉下彩大红。

这样的瓷器，虽然是单色釉，虽然是一只胆瓶，虽然器型简单，但是真要制作出来，就说漂不漂亮吧？

所以，不管在它是不是近代才出品的高端红瓷，这种瓷器都以无可抵挡的魅力，成为国礼用瓷。

红釉瓷器，早就在陈文哲的烧制名单之中。

从刚开始的胭脂红，到宝石红，再到现在的大红，一步步提升，终归是让他触及到了最顶级的釉色。

青釉最顶级的三色，他已经完成，红釉也即将走向巅峰，接下来呢？

现在还不是深入研究红釉的时候，毕竟做什么都需要一步步的来。