毕竟不管清三代的哪一位皇帝，都有着经典型的瓷器，特别是珐琅彩。

忙碌了一个多月，陈文哲这一次的仿制，又告一段落。

这一次仿制的东西虽然不多，但是工艺复杂。

最重要的是，他在期间还做了一些铜器。

更加准确的说，应该是铜胎！

既然做了珐琅彩瓷，自然就不能忘了铜胎掐丝珐琅作品，毕竟他手中还有一件最顶级的国宝大罐呢！

像是制作他那件云龙纹大罐，如果现在让他做，肯定有难度，但是现在制作一些掐丝珐琅的小件，应该比较容易。

再说，陈文哲可是有铜器精通，他做起掐丝珐琅的作品，还是有一定基础的。

这种等级的艺术品，原来陈文哲根本就从来没有想着制作，因为他知道，工艺是很难的。

在瓷器之上制作珐琅彩，相比之下，还是比较容易的，最难的就是制作铜胎法郎。

也就是景泰蓝，正名为“铜胎掐丝珐琅”。

因工艺考究，2006年被国家列为第一批非物质文化遗产。

景泰蓝掐丝珐琅画，突破了以往只能附着于铜胎的限制，拥有了更多的“可能性”。

制作题材也更为广泛，包含山水、花鸟、唐卡等。

它呈现出国画意境美的同时，还能展现出令人惊喜的立体艺术效果。

选图、绘图、掐丝、点蓝、干燥、上胶……

全程十余道纯手工工序，全部完成后，一幅精美的掐丝珐琅画才算完成。

其中掐丝和点蓝最重要的环节，也是构成掐丝珐琅画灵魂、骨骼及血肉。

现在陈文哲有了一些自信，但是，他绝对不会开始就做十分复杂的景泰蓝，而是想要先做一些首饰什么的。

只见他左手拿着铝丝，右手中的镊子与剪刀，不停的流畅切换。

在一弯一绕之间，一朵精巧细致的花朵雏形，就显现了。

这就是掐丝，掐丝是将镀金铝丝，按照图案进行弯折处理。

在平面上构成线条流畅、具有立体感的图案。

经过“掐丝”工序的画，布满了密密麻麻的线条，既有中国传统图案的美感，又富于抽象线条的魅力。