根据入画者们事先对凛冬将至美术馆做的调查，这家展馆内所陈列的多是一些名不见经传的画家的作品，倒也有一幅名家画作做为镇馆之宝，估价一千八百万，是一幅超写实主义派的人物肖像画。

除此之外，还有一两幅较为知名的作品，一幅是水果静物，一幅是花卉。

至于其他的画作，各种流派都有，有古风山水，也有未来幻想。

众人把能查到的画作都做了一番深入了解，虽然以“画”的尿性来看，最后让大家进的多半是以各种理由半道冒出来的新画。

而当那道凭空而生的光，照在这一次要进入的画作上时，老成员们都有些惊讶，因为这一次的画，是馆中本来就有的展品，而大家事先也曾了解过这幅画的内容，和创作出它的画者——

《薛定谔的猫》，画者：程式。

但这并不能令入画的成员们感到一丝安慰或欣喜，因为这幅画，实在是让人……一言难尽。

入画的接引光逐渐消逝后，众人已身处于一间上下和四壁都一片雪白的房间。

房间没有门窗，仿佛一个全密封的雪白盒子，六面白壁上光秃秃一片，没有光源，但房间内却亮堂堂一派光明。

入画者们站在“盒子”的当间，面面相视，久久没有说话。

薛定谔的猫，在密封的盒子里的时候，它的状态既是活的，又是死的。

这是之前在调查这幅画相关信息的时候，牧怿然为学渣们普及的知识。

而现在，入画者们似乎就是盒子里的猫，瞬间可以生，瞬间可以死。

但这幅画的画面内容却和猫没有任何的关系，也和盒子没有任何关系。

这是一幅更趋近于抽象派的作品，它以黑色打底，画面上布满了白色点状物和波状物，组成了一幅看上去毫无秩序和形状的画面。

“虽然这么说显得我很无知，但我实话实说，我一直都觉得抽象派的画家个个都是疯子，他们眼里的世界和别人不一样，他们的思维方式也和别人不一样，换句话说，他们的脑子结构就和别人不一样。”当时柯寻曾经这样说。

“你有一句话至少说对了，抽象画家眼里的世界是和普通人不一样的，”说到了自己专业内的知识，卫东侃侃而谈，“抽象的过程就是提纯的过程，抽象画家拒绝模仿自然——模仿自然是绘画的传统观念。

“而抽象画家抛开自然展现给人的表面现象，靠直觉和想象力去感受自然现象的本质，一句话概括就是‘透过现象看本质’，然后排除掉所有无关紧要、华而不实，充满欺骗性的因素，提取其中最纯粹最干净的东西，最后再用最简单的形式把它体现出来，这就叫抽象。