莫非这样是可以的？

袁星洲心理自然清楚这样不可以。

其实叶淮的表演倒不至于被人嘲。国内这种匠艺型的艺人很多，叶淮作为新手，跟那些人比并不算差，显然已经达到了导演的期望。

但从长远看肯定不行。刻板模式的表演缺乏生命力，情绪是捏造的，情感也是空洞的，演员真这样下去，早晚也就毁了。

不过这个问题并非三言两语能解决，而叶淮当下最需要的，是别人给他肯定。

“大屏幕和小屏幕还是不一样的。电影通过镜头表达的多，所以脸很重要，要上相，眼里要有戏。”

袁星洲道，“电视的要求没那么细，你现在演戏肢体动作的控制很好，情感把握的也对，台词也好，已经甩别人十条街了。我拍第一部的时候还不会找镜头呢，被骂得好惨，差不多第三部戏才勉强到你这水平。”

“哦，是吗。”叶淮挑眉看他，表情松动了许多。

袁星洲认真地点点头：“你真的很棒，比我以为的要优秀多了。”

叶淮唔了一声，自己翻剧本，翻来翻去，果真高兴起来。

“可我觉得自己很假，没有融入进去。”叶淮又道，“我找不到角色的内心状态。”

“演员找状态，这个是恒久的问题。”袁星洲笑了笑，又用十分轻松的口吻道，“再说也可以换个途径，比如去揣摩编剧的内心活动，他在创造这个角色时是什么心理……我们再来一遍？”

“唔，等等，”叶淮若有所思地看着剧本，“我再揣摩一下。”

袁星洲笑着应了声，坐在一旁等着。

他知道“理解编剧的心理”这一点，是很多演员容易忽略的地方，叶淮需要慢慢消化，然而后者专注看剧本的样子有些迷人，给人的感觉太禁欲了，高冷气质特别浓郁。

袁星洲在一旁看他的侧脸，看来看去便有些心猿意马。

“一会儿对完戏去吃东西吧。”叶淮渐渐找到感觉，抬头看他百无聊赖的样子，笑道，“你想吃什么？”