学生的汇报演出相当于学生们的考试，课任老师是不能参与指导排练的，否则就成了老师们的导演作品汇报，而不是学生们真实水平的展现了——因此，学生们的这些演出方展宏自己也是第一次看。

学生们把自己的创意作品交给华蕾和荆雯，由她们召集大家开会讨论审核，选择适合的，再由各组自行完成排练。

所以，连方展宏都不知道，华蕾和荆雯她们为了准备今天的汇报演出，花了不知多少时间排练准备，还专门拉了一张长长的单子。

现在，这张单子就静静的躺在坐在讲台正中的王敬松老师面前。

老师们饶有兴致的传看着这张汇报作品单，长长的一串作品名和表演者姓名看得人眼花缭乱——光是这张单子上的作品数量，就已经比前三个班所有演出的作品总量加起来还要多！

在几位老师手里传了一圈，其中一个老师爽朗的笑着，大声道：“如果这里面的每个作品，都有刚才那个作品的程度，那就是再看多几倍也无妨啊！大不了，我请几位老师中午吃个盒饭嘛！”

老师们都笑了起来。

方展宏微笑的坐在最下的地方，看着华蕾和荆雯她们跃跃欲试的表情；老师们一说完这些话，有几个学生已经欢呼着转入后台准备去了。

方展宏很了解他们地感受。因为他自己也是刚从学生的身份转换成一个老师。

当年自己念书的时候，最累的事情就是排练；最渴望的事情是能有多一点、更多一点观众来观看自己辛苦排练的作品；而最欣慰最快乐的事情，莫过于演出结束，掌声响起来的那一瞬间。

方展宏常常在想，那些为了出场费是二十万还是二十五万跟主办方拍桌子大吵大闹，把买了票的观众晾在一边的明星大腕们；那些为了剧组派给他地车是凯迪拉克还是大奔斤斤计较，甚至在片场怠工搅戏的大牌明星们……

不知道这些星星偶像们都还记得不记得，当初自己学表演的时候，为了一个剧情细节和同学争执到面红耳赤的那份执着；不知道他们还记得不记得，当年面对着台下不过是寥寥十几个老师同学组成的观众群。自己依然会熬几个通宵排练准备的那种情怀；不知道他们还记得不记得，当年即使是连一个盒饭也不给，还要自己出钱租买道具，而自己却依然忙碌着满心喜悦的那份单纯……

这个社会给了我们太多的诱惑，也给了我们的人生太多的无奈；而真正能使我们出淤泥而不染地——恐怕是要每一个学艺的人永远记住，自己热爱艺术的那份“初心”吧！

……

那张单子，最后传到了方展宏的手上。他简单的看了看，点了点头——里面有不少作品，是他们上课是个人作业的复排，还有一些则是他们新排练出的作品。连方展宏也没见过。

所谓复排，是将已经演出过的作品，重新修改排练，二度演出的意思。从单纯的演员个人表演来看，复排远比重新创作要来地更难——因为大多数正常人地情绪，都是无法复制的；一个人为了某事生气，为了某人高兴，换一个时候换一个场所，让他重新为这件事生一回气，或者高兴一回。整个情绪和表达情绪的方式就会完全不同。

因为演员要真听真看真感受。要进入角色真实的情绪，所以复排本质上是一种逆天的行为，违反人的生理心理自然规律，它要求演员要不断稳定地重复自己之前地情绪。这也是为什么衡量一个话剧舞台剧演员地表演水准，要以他能连续演多少场来考量——不是考量他体力好不好，而是看他能把自己的表演情绪平稳地延续到什么程度。

对于自己班上的这些学生。方展宏一开始还比较担心。纵然是华蕾和荆雯、谢韵柔这样天分极高的学员。要想复排中表现出作品第一次创作时的颠峰水平。也还是有一定难度的，毕竟她们功力还浅。不能和那种老戏油子相比。

谁知结果却完全出乎他的意料，整个演出精彩纷呈，老师们在接连看了几个原创作业和复排小品之后，都大加肯定，甚至认为这个班的学生总体水平已经接近了一般艺术类大学表演班大一、大二学生的平均水平。

比如当初牛桦和林丹丹、李小翠、刘贝他们的那个作业《再见了，伯爵》，今天也选进了汇报演出；因为牛桦要去中央音乐学院上小课，所以选了另一个相貌也比较普通的女生来演原本牛桦出演的那个角色叶赛尼亚。

尽管今天再看这个小品，已经没有了当时的那种激动，当时良好的创意和学生们准确到位的生动表演，还是获得了老师们的好评。

如果说今天早上的前半段演出看得人度日如年，那一班的演出开始之后，观众们的感觉就是光阴似箭了。

时间过得飞快，转眼到了中午午饭的时候。几个老师还在笑语谈论着，浑然未觉。

随着搭景的同学飞快的动作，华蕾又一次走上台来报幕——

“奇思妙想小品，《冰糖葫芦的天堂》，表演者：仇逍、荆雯等……”

老师们看了看单子，知道这是最后一个汇报作品了，都正正了身子，准备看这些孩子演出一场怎么样的压轴戏。

灯光暗了下来……然后，有了音效声响……

听着华蕾制作的开场音效，方展宏一下就笑出来了：那是一段清晨起来地市井活剧。间或几声车响之中，夹杂着散步的、晨练的、出来吃早点的人之间互相寒暄问候的声音——

“王大妈，早啊，哟，您腿脚还挺利索的哪？”

“刘大爷，练太极去啊，您走好？”

“赵丫头，又出来给你爷爷打豆浆哪？真是好孩子……”

尽管学生们的声音录得极为贴近角色的年龄感，极为逼真，但是熟悉他们的方展宏还是能听出故作老态的邻居大妈是荆雯。打太极地老头是刘贝、吴达他们……

最有意思的是背景里的叫卖声，全是这帮孩子为下一阶段的观察生活准备的那些叫卖调，在方展宏听来，尤其亲切。

接着，配角们纷纷上场了，为了观察生活而准备的行当家什，今天提前

用场——华蕾挑着馄饨挑子、邹晓洁推着堆满了板凳车，似模似样的在舞台的后景上真汤真水的卖起了馄饨；卖冰糖葫芦地吴达，卖切糕点心的刘贝，纷纷提着家伙什儿上台来；几个学生扮演的食客。小声的用方展宏教他们的一种特殊的声方法非常逼真的谈笑着，象从极远的街市里传来的这些声音，一下子就把小小的舞台拉出了广阔地空间，距离错觉一下子就在观众心里产生了。

舞台表演地第一步第二步，永远是定景和造势，制造出整体的气氛，诱导观众投入。在这样的氛围中，主角人物才能上场。

他也伸长了脖子想看看，华蕾和荆雯隆重安排的压轴戏里，仇逍和荆是什么扮相。