他特别认真的听课，听老师说用什么镜头，如何调整焦距，怎么清晰地拍出怪兽的细节。

老师在课上进行了几种模拟，一种是摄影者离得比较远，怪兽又一直处在运动的状态难以接近，那么他们就需要携带不同焦段的长焦镜头，然后选择一定焦距来拍摄出运动中的怪兽清晰的一面。这个时候需要充足的光亮，所以考虑使用大光圈镜头，另外对于快门速度也有一些讲究。

另外就是距离怪兽比较近，但是怪兽体型比较庞大，跨距离比较长，那么就可以考虑广角镜头和超广角镜头。当然用广角镜头用不好会出现对象杂且乱的问题，所以要做减法，要有意识地丢掉太过杂乱的东西，抓住主要的点进行拍摄。

老师还举了一些例子，说哪个牌子的哪个镜头非常合适，夏夜一一记下。

这些镜头贼拉贵，摄影穷三代，单反毁一生。

‘如何更好拍怪兽’这个课题终于拉回了学生的注意力，他们嘻嘻哈哈，并不觉得自己会跑去拍怪兽，但是这又不妨碍他们脑补。

拍怪兽啊，多么刺激的事情？

怪兽的话题性太大了，这一天不但摄影课的老师在讲，教他们美学的老师也在讲。只不过前者讲‘如何更好拍怪兽’，后者讲‘怪兽身上的美学’。

怪兽身上还有美学？

是的，在教授美学课程的老师看来，怪兽身上凝聚着很多‘美’，这种美不是传统意义上的让人心情愉悦的东西，也不是某一个细节，更多是让人胆战心惊又为之折服的一种气质。

为什么这么多人会有‘怪兽情节’或者‘巨大情节’？因为怪兽的身上有一种暴力美，怪兽的每一个身体部位都是为了杀戮进化来的，它们是绝对的力量和支配者，而生物崇拜强者是天性。

美学课的老师喝了一口茶继续讲，看得出来，他也有一点‘怪兽情节’。

在他的概念里，怪兽美学不是一种具象的美丽，而是抽象的。

什么是抽象？

打个比方，一个画家看到个美女，非常激动，然后他把这个美女画下来，那么这是具象的画。

但是他画的不是美女，而是自己看到美女的时候那种激动的心情，那就是抽象的画，因为他画的是‘我很激动’这个心情。