大家忙得干劲十足。

那个赞助商家产品的方案就是他提出来的，其实等于商家可以用库存产品换名声，但前提是这些产品质量和价格要绝对达到物美价廉，所有产品要送到组委会这个部门来检测试用商量定价，然后所有产品只要有用户发现货不对板，就直接封架曝光！

这就等于是在春晚a上挂了个耻辱榜，各大品牌只要敢弄虚作假估计就砸了牌子。

结果就是以超低价格挂在a上销售，用户得了实惠，商家得了名声，组委会收钱做公益慈善。

纵然有严苛的准入制度，还是引来蜂拥的品牌挤到组委会洽谈。

这比套几十几百万只能在电视上看见个几秒广告或者标签，有用多了！

搞得春晚组委会就像个购物网站似的人潮汹涌！

更不用说江州那边的周边产品销售售后场面。

大美社的成员都笑称这个春晚之后，大家干脆顺势搞个购物网站算了。

从春晚a正式开放购物频道以后，依托其他功能带来的使用率，导致后台销售额迅速攀升到百万级别，然后过千万……

如此迅猛的购物网站成型，让其他几家购物网站都有点瞠目结舌。

怎么突然冒出来个竞争对手？

技术上依托火眼视频的这款a居然异军突起到这种地步，所有同行可能都在内心祈祷，幸好这款软件只是春节期间才这么火爆吧？

然后居然有公司上门询问能不能收购这款软件了！

面对这样的财源滚滚，有多少人抵挡得住？

干脆放弃什么艺术追求，发财去吧！

这就是为什么成功的人只是极少数。

万长生只当个笑话听。

在他的整个春晚舞台，这只不过是意外走红的商业元素。

用商业利益来吸引关注度。

只有获得了充足的经济支撑和关注度，才能把艺术推动下去。

除了叮嘱杜雯负责带动团队监督体系，杜绝出现经济问题，他根本就没管这边的事儿。

全身心的把自己泡在体育馆搭建舞台，顺便也跟乐团、舞蹈团队、歌手表演者们，开始在体育馆场地展开现场排演。

导演组直接在这边装配了一套现场编辑台，搭配逐渐安装到位的全方位拍摄系统，现在就让表演者们感受到自己在镜头里面的形态。

从舞台表演，向镜头表演进行转变。

这也是万长生前期到各大艺术院校和表演团体的感受，他们还是习惯于舞台表现。

而实际上观众是从一块块电视、电脑、手机屏幕上观看。

中间这个镜头媒介，就具有关键性的传达作用。

也就是从舞台现场的立体感管，转化成了平面画框。

其实要容易得多。

就像当初他给杜雯找到画画捷径那样，从立体变成平面的意识转变。

之前居然没有春晚导演考虑过这个环节。

多机位切换的时候怎么注意，眼神如何把握，动态侧重点怎么配合，还要主动迎合灯光。

摄影师团队又要怎么抓艺术美感。

几家来自国内最好的不同类型乐团，如何配合寻求艺术美感，不光是声音上的美，还有外形、动态，甚至连每个乐手的外表，都有引入平戏的化妆专业团队来进行造型。

万长生不厌其烦的调配每个细节。

就好像他在画一张巨大的群戏画面。

每个环节不再是自己独立的艺术存在，无论表演者、拍摄者、化妆师到灯光师，每个环节都是艺术表现的要求。

但在他这个总导演的眼里，哪个环节又要服从哪个环节，淡化谁的存在，强调最有表现力的地方，这是不断变化的。