“冬！冬！冬！冬！冬！”

舞台后方卢的定音鼓五声敲击，引出了乐曲开篇沉静而安详的乐队序奏。

贝多芬《d大调小提琴协奏曲第一乐章。

范宁的场次安排遵循了大致的对称型：以情绪最浓烈的“拉二”做第5场，前面从浪漫到古典，后面又从古典到浪漫，而最后打破对称的第10场，则将以激进而现代化的音响作开放式结尾。

于是听众充分享受了两位天才首席少女带来的优雅、均衡、灵动而华丽的宫廷音乐后，又逐渐回归了第8、9场浪漫主义的怀抱。

他们发现这位音乐家的协奏曲，永远都有新的元素和惊喜出现。

开篇让定音鼓来引出序奏，并跟随发展主题，这也太…

合理且引人入胜了吧。

持着长笛的琼率领木管组悠悠吹奏旋律，和卢定音鼓五声一组的敲击穿插交织，让整个管弦乐队的状态逐渐被充分调动起来。

终于，希兰手中的独奏小提琴登场，在重拍上以铿锵果断、气势恢弘的姿态奏出顿音主题。

又逐渐化为长虹贯日的颤音与长琶音群，与乐队竞奏辉映。

所有的乐迷，都被“贝小协”音响效果里的那种无可比拟的气势给深深折服了！

格调高雅、气宇轩昂、堪称王者风范！

整个第一乐章都在这样的气质中发展进行，哪怕是随后呈现的副部主题，在诠释那些明澈柔美、充满温暖和喜悦的乐思时，也带上了独属于思想者的，深切的探询意味。

而在第二个小广板乐章，贝多芬柔情诗意的一面得以呈现。

1806年贝多芬作曲时，正值与他的学生——来莎·勃伦斯威克伯爵小姐陷入热恋，两人在这位伯爵小姐的庄园里，度过了一个带有最明朗日子的香味的夏天。

那些内心深处最刻骨铭心的回忆，都悄无声息地反映在了他一生中唯一这部小提琴协奏曲的乐思深处。

上了弱音器的弦乐群呈示着恬澹优美的小广板主题，希兰弓下的琴弦以华彩的风格翩翩起舞又旋落，清新自然又挥洒自如，仿佛一首虔敬而芬芳的赞美诗。

延长记号的颤音之后紧接终曲，她再一次展现出了无与伦比的独奏技巧，音乐以回旋主题为基础，在跨度极大的各弦上轮番表现，有时甚至冲入e弦最高把位的泛音群中，这些此起彼伏的炫技华彩，逐步将终曲推进至光华灿烂的巅峰。

在这一天演出结束离场时分，有位在这次音乐季中已陷入狂热状态的乐迷，在海报下方贴上了字迹潦草、晕晕乎乎的留言：

「写可以，但别再写这种伟大级别的作品了！本世纪才刚开始，这样下去您快把所有未来大师们的协奏曲都写完了！」

然后第9场，勃拉姆斯《d大调小提琴协奏曲又来了。

听众们发现之前从未有哪部作品能像它一样，将浪漫主义的真挚与激情与古典技法的端庄与理性，天衣无缝、完美至极地结合在一起！

话说，，，.. 版。】

它每个乐章之间的乐思都环环相扣，结构完整到堪称伟大！

尾声，乐队的力量积蓄，音响越来越光辉明亮，回顾性的乐思在管乐组中游走，而独奏小提琴却逐渐超越于全乐队的力量之上，以三个极具能量的炸裂和弦，宣告了它的完美落幕。

连续高质量神作的轰炸，属实连另外两块大陆的音乐界都被惊呆了，帝国的市民们对于尾场音乐会的期待已经冲上天际。

“李”演奏的第三首钢协、范宁指挥宣称为支持印象主义而写的新作，到底听起来会是什么感觉？

手握门票的人还好，无非是再等上48个小时，可是那些没买到票的人…

有市场就有供给，有强烈的市场，就会有职业的供给。

纵使范宁这位策划者考虑了方方面面，他却没想到自己还是失误算漏了一点，而且目前的自己还未曾留意知情——