这小子是真有这么一手啊！

光是这么一下，魔都音乐学院小提琴专业的一堆本科生、研究生都被比下去了——当然，也不是全部，魔都音乐学院还是有不少同样妖孽的天才学生的，他们同样能拉得这么好。

其实，不仅仅是陈刚有这样的判断能力，坐在评委席上的其他考官们，除了要抓考场纪律的行政部门的领导以外，基本上都能看得出杨谦拉小提琴水平的不凡。

廖建宇同样是满脸赞扬的笑意。

池建滨则是又惊为天人，又忍不住想吐槽。

“你说你，小提琴拉得这么好，去当什么娱乐明星？去唱什么流行音乐？好好学几年，再去伯克利、茱莉亚什么的镀个金，然后当一个乐团的首席小提琴手不好吗？”

池建滨倒也不是在心里酸杨谦。

这位系主任可能稍微自私一点，但心眼也没有那么坏。

不过，对于池建滨来说，他确实是瞧不起流行音乐，古典音乐、传统歌剧、音乐剧，在他的心目中，就是要比流行音乐要高级很多很多。

所以，就算杨谦是名气很大的流行歌手，池建滨依旧觉得他只是附庸了市场潮流，并没有把心思放在真正的艺术上

扯远了。

杨谦拉小提琴的技术得到了专业人士的认可，这里已经无需过多的赘述，但随着乐曲旋律的深入，杨谦那个对音乐旋律的细腻表达，也才逐渐显露出来。

“为什么为什么这样红”

虽然没有歌词，但杨谦用节奏，用明暗变化的音色，来呈现出了这种忧伤绵绵的反问。

情感的表达，向来都是杨谦的强项。

在纯乐器的演奏上，他依然能够将这方面的能力体现得淋漓尽致。

不过，究竟是“为什么”呢？

现在的杨谦并没有给出答案，他用一个又尖又弱的音结束了刚才忽然强烈、快速的拉弦，右手的弓都离开了琴弦。

别急，这还只是前奏！

杨谦要演奏的这个《花儿为什么这样红》的小提琴独奏曲，并不像流行歌曲那样简单轻快，它是一个有着完整结构的曲子。

只是顿了顿，杨谦便开始了正文的演奏。

“花儿为什么这样红，

为什么这样红”

小提琴的音色其实也是可以比较多变的，像贝多芬的《d大调小提琴协奏曲》演奏出来的音色就可以是磅礴大气、明亮圆润的！

但它最令人熟悉的，还是那种含蓄优雅、细腻婉转、忧郁神秘的阴柔音色。

这样的音色，用在此时的《花儿为什么这样红》上面可以说是恰到好处。

杨谦操控的弓弦下面流淌出来的《花儿为什么这样红》，就如同黑夜下流淌的小河，呜咽伤感，如泣如诉，令人心痛悲哀，又如同角落里盛放的花朵，孤寂空幽，仿佛有着说不尽的神秘愁绪。

但它又有着西北边疆的开阔感，悲伤的愁绪只是点到即止，一点也不拖泥带水，便进入了下一个阶段的情绪画面中。

廖建宇听得情不自禁地摇晃起了脑袋，嘴巴微微翕动，好像要跟着一块唱出来一样。

是的，虽然杨谦依旧没有给歌词，但这样清晰的旋律变化，还是能够让人忍不住从曲名里找到一点规则，模模糊糊地能够匹配到此时的旋律之中。

当然，到后面就不行了，廖建宇只是著名的歌唱家，并不是著名的词作家，没办法跟着即兴出来。

而且，杨谦的这个版本的小提琴曲，确实不是完全照搬原来的曲谱，它进行了许多改编，表达的内容更加丰富细腻。

别说没歌词了，就算有原来的歌词，听众也无法根据这里杨谦拉的旋律把歌词对应上去。

“啪啪啪”

“