在旁边，来探戏的苏艾菲，脸上是自豪。
她发现，镜头里面的迟余，甚至让她感觉到陌生，陌生到，有些疑惑，这个人，还是迟余吗？
她随后吩咐助理方圆：“你去看看，我买的西瓜有没有到，跟管剧组的说一声，就说是迟余请大家吃的。”
“好。”方圆蹑手蹑脚地走了。
镜头里，补树书屋。
迟余继续说道：“其二，提倡和普及白话文，根本是要有大众喜闻乐见的作品，我以为，用白话文写小说，是普及白话文最好的形式。而恰恰，你们没有这方面的作品。”
众人听着，或皱眉，或沉思，或若有所思。
现在的《新青年》，像《建设的文学革命论》《贞操问题》《人的文学》《体育之研究》等，基本上是一些“论文式”的文章。
论文嘛，看的人总是少数。
但是小说，自从诞生以来，虽然地位不高，比如《三国》《水浒》《西游》《红楼》，以及《金瓶》，还有那些话剧等，往往是群众喜闻乐见的，传播很广。
要启蒙，那就要让更大多数的人，去阅读，去理解。
“其三，也是最重要的，你们口口声声要讨伐孔教三纲，但讲的全是些大道理，认识也不深刻，没有形象思维的作品，是根本不可能触及到人们的灵魂！”
这也是目前《新青年》的问题，口号喊的响，却还只是口号。
没有深入人心的形象，无法从根本上，触发大众的情绪。
就比如后来的《白毛女》，正是因为完美地塑造了白毛女、杨白劳和黄世仁等形象，才让更多的群众，真正地切身体会旧社会的迫害……
“豫才，受教。”
迟余话说到这里，于何伟站了起来，一脸诚恳地弯腰：“刚刚一番话，入木三分，句句切中《新青年》的要害。”
其他人，张童和金心异点头，显然他们也是知道这一点的。
只是这几个人，都是研究型人才，写论文厉害，但是对于小说创作，就有些力不从心了。
而且这个时候，确实会写小说的，没有几个。
他们找上迅哥儿，大概也是因为，早些年，他译过两册《域外小说集》，以及还用文言文写过小说《怀旧》。
“既然已经查明了病因，那就赶紧动手术吧。莫再作壁上观了，莫再犹抱琵琶半遮面了。大刀阔斧吧，豫才！”于何伟马上说道。
迟余觉得自己大概刚刚的分析，给自己挖了个坑。
有些沉默，放下煤钳，坐上水壶，好一会儿，才叹了口气：“我试试。”
“好！”
金心异一拍桌子站了起来：“就等你这句话呢！豫才，你只要一出手，绝对是一面旗帜！”
张童也是激动地站了起来：“豫才兄，相见恨晚。”
“哈哈哈！豫才！”
于何伟走过来，给了迟余一个拥抱：“不虚此行，静候佳音！那我们走了。”
说完，三人就往外走。
迟余正有些沉默，于何伟又掀起帘子：“我等你的药哦！”
说完，才是真正的走了。
“来也匆匆，去也匆匆。秋风扫落叶嘛这是。”卢义吐槽道。
“我倒是已经领教过一次了。”
迟余无奈道：“但是，也由此可见这个人，极具人格魅力，将来定能招揽有志之士为其做事。德潜不多说，那个守常我也很喜欢，为人稳重，谦和，我相信将来他一定也能做大事。”
这些话，以及之前的这一段，至此基本算是结束。
开始时，要不要拍这么一段，迟余和张永辛，整个剧本都有过疑惑，因为完全是意想出来的场景。
这个时候的迅哥儿，还不算是名人，谈不上“一面旗帜”、“相见恨晚”的评价。
更多的是，创造中的，一种上帝视角里的情绪烘托。
而至于迅哥儿对仲甫、守常的评价，也是一种文学创造。
不过这时，这场戏还没有彻底结束，客人走后，一直在收拾东西的弟弟卢义说道：“对了，昔日南京水师学堂，任广明等几个老同学来京公干，他们都想能见上你一面，叙叙旧。”
站在窗前的迟余回头问：“他们是来教育部办事的吗？”
“嗯。”
“为什么不来直接找我呢？”
“人家知道你心情不好，不敢贸然打扰你。”
“呵，哪里的话。”
迟余深吸一口气，从刚刚仲甫、守常离开时的拜托的情绪里离开：“有朋自远方来，不亦乐乎。你安排一下，我请他们涮锅子。”
“好嘞。”
这场戏，到这里算是结束。
虽然登场人物多，但是因为是在一室之内，再加上演员的状态都在线，所以倒也拍的顺畅，一下午便完成了。
而留下的这个扣子，就是下一场，剧中最为重要的一段戏，《狂人日记》的写作始末。
“明天下午的戏不好拍，放你半天假。明天下午到，准备好情绪。”
拍摄结束后，张永辛告诉迟余：“别回酒店了，去外边转转，影城城里也行，外面也行，放松一下心态，别崩的太紧。”
迟余点点头，道：“晚上总是睡不着。”
然后并没有什么好转的。
做造型的时候，剧组是在京城。
但是开拍之后，剧组就来到了南方，一部分在湖州影视城，一部分在横店影视城。
横店影视城拍摄的，主要是京城的一些场景，比如迅哥儿的故居、比如《新青年》编辑部所在的箭杆胡同，从头到尾都是《觉醒年代》的制作团队搭建的。
因为横店的景都是画的砖缝，为了强调质感，《觉醒年代》剧组重新贴砖，打磨并做效果。
仲甫先生的院子里，有河北拉来的葡萄架子，山东运来的枣树。
用执行制片人姚咏君的话说：“有的时候说实话，我搭的景我在那看的时候，我都心疼。”